The Critical Body – Queer Asceticism

Pride -viikon erikoisnäyttely

Seitsemän queer -taiteilijan yhteisnäyttely vie meidät kehoteorian alkulähteille.

Taiteilijat: Lari Kontula, Kiia Laaksonen, Nova Liiho, Susanna Palomäki, Katariina Rantala, riihimäki, TIBEL SYSTEM

Taiteilijaesittelyt

The Critical Body - Queer Asceticism, yhteisnäyttely 3.8. - 9.8.2026

Galleria Kissaniitty kutsui queertaiteilijoita luomaan yhteisnäyttelyn Pori Pride viikolle Reposaareen. Aiheeksi valikoitui teosten perusteella The Critical Body - Queer Asceticism. Viittaus on Foucaultin ajatukseen itsestä itsen työstäjänä, askeetikkona, joka tarkoittaa jatkuvassa muutoksen ja kasvun tilassa olemisen harjoittamista, “the art of the self”. Me emme löydä jotakin valmista itseä, vaan meidän tulee matkata aina uuteen olemiseen. Valtaapitävät käsitykset ja koneistot eivät voi silloin määritellä tai määrätä meitä. Tämä on myös queereyden voima: queereydellä ei ole rajoja, ja se matkaa jatkuvasti uuteen ja on siksi vapauttavaa ja voimaannuttavaa. Queer asketismi on aivan päinvastaista kuin asketismi menneenä käsitteenä tai nykyisen maailman valtakoneistojen meille osoittama asketismi. Queereydessä jatkuva kasvu ja laajentuminen, uteliaisuus ja avoimuus, itsestä ja toisista huolehtiminen ja nauttiminen, merkitsee sitä, että queerin asketismin metodi on sen vastakohta, eli hedonismi, ja tämän metodin väline on kehomme. Queereys on luonnostaan poliittista ja vallankumouksellista. Se haastaa jatkuvasti sen, mikä määritellään arvolliseksi subjektiksi, kehoksi ja olemiseksi tai arvolliseksi maailmaksi tälle subjektille, keholle ja olemiselle. Queereys haastaa maailmaa ja itseään, olkoon tämä: “the art of the queer”!

Teoksissa kuvataan ihmiskehoa ja seksuaalisen suuntautumisen sekä sukupuolen moninaisuuden teemoja. Vanhempi voi halutessaan kurkata sisälle ensin.

-

Galleria Kissaniitty invited queer artists to create a joint exhibition for Pori Pride Week at Reposaari. The subject was selected based on the works: The Critical Body - Queer Asceticism. The reference is to Foucault's idea of the self as the worker of the self, an ascetic, which means practicing being in a constant state of change and growth, “the art of the self”. We do not find a ready-made self, rather we must always journey to a new being. Those inflicting power and cemented ideas cannot then define or dictate us. This is also the power of queerness: queerness has no boundaries, and it constantly journeys to the new and is therefore liberating and empowering. Queer asceticism is the exact opposite of asceticism as a past concept or the asceticism shown to us by the dominant mechanisms of the current world. In queerness, the constant growth and expansion, curiosity and openness, caring for and enjoying oneself and others, means that the method of queer asceticism is its opposite, that is, hedonism, and the instrument of this method is our body. Queerness is inherently political and revolutionary. It also constantly challenges what is defined as a worthy subject, body and being, or a worthy world for this subject, body and being. Queerness therefore challenges the world and itself, let this be: “the art of the queer”!

The artworks depict the human body and explore themes of sexual orientation and gender diversity. Parents are welcome to take a peek inside first if they wish.